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1958: la nuova bandiera nazionale degli Stati Uniti guadagna un B meno

Nel 1958, gli Stati Uniti erano sul punto di ammettere l’Alaska e le Hawaii come 49esimo e 50esimo stato. In Ohio, a uno studente di 16 anni di nome Robert G. Heft è stato affidato un progetto di studi sociali scolastici con un obiettivo ampio: progettare un artefatto visivo originale collegato alla storia degli Stati Uniti.

Consapevole che due stati stavano per essere aggiunti all'unione, Heft decise di disegnare una nuova bandiera nazionale. Nel suo grande magazzino locale ha speso $ 2.87 per un pezzo di stoffa blu, insieme a del nastro adesivo bianco. Mentre lavorava sul tavolo da pranzo di casa, Heft tagliò una bandiera già esistente, cosa che fece inorridire sua madre. Quindi iniziò a progettare una nuova configurazione contenente 50 stelle anziché 48.

Heft presentò la sua bandiera aggiornata al suo insegnante, il signor Pratt, dal nome appropriato, che ne fu tutt'altro che impressionato e gli diede un voto severo: una B meno. Secondo Heft, Pratt gli disse:

“Perché hai troppe stelle? Non sai nemmeno quanti stati abbiamo ... Se non ti piace il voto, fallo accettare a Washington e poi vieni a trovarmi. Potrei considerare di cambiare il voto. "

Determinato a dimostrare che il suo insegnante si sbagliava, Heft inviò il suo progetto alla Casa Bianca. Nei due anni successivi fece seguire alla sua sottomissione 21 lettere e numerose telefonate. Il presidente degli Stati Uniti Dwight D. Eisenhower approvò il progetto di Heft alla fine del 1959 e il 4 luglio 1960 divenne la nuova bandiera nazionale degli Stati Uniti.

Successivamente il signor Pratt accettò di cambiare il voto di Heft da una B meno ad una A, sebbene a quel punto Heft si fosse diplomato al liceo.

Fonte: intervista della WBUR con Robert G. Heft, 3 luglio 2009. Il contenuto di questa pagina è © Alpha History 2019-23. Il contenuto non può essere ripubblicato senza il nostro esplicito consenso. Per maggiori informazioni vi invitiamo a consultare la ns Condizioni d'uso or contatta Alpha History.

1511: I belgi si divertono con i pupazzi di neve pornografici

Dalla vigilia di Capodanno del 1510, la città di Bruxelles è stata congelata da più di sei settimane di temperature sotto lo zero e neve costante. In una città con alti livelli di povertà, questa prolungata ondata di freddo ha causato notevoli sofferenze umane, portando alcuni a chiamarlo "Inverno della morte".

Coloro che sono riusciti a stare al caldo hanno approfittato della situazione partecipando a una gara spontanea di pupazzi di neve. In tutta Bruxelles, pupazzi di neve a grandezza naturale iniziarono ad apparire nei parchi, agli angoli delle strade e fuori dalle case private. Un rapporto contemporaneo suggerisce che si potrebbero osservare almeno 50 grappoli di figure di neve in vari luoghi della città.

A detta di tutti, la maggior parte di questi pupazzi di neve erano abilmente scolpiti e abbastanza realistici. Alcuni potrebbero anche essere stati creati da artisti di spicco. Tra le figure rappresentate nella neve c'erano Gesù Cristo, Adamo ed Eva e altre figure bibliche, divinità romane, San Giorgio e il drago, unicorni e diversi segni dello zodiaco.

Nelle zone popolari della città, tuttavia, la maggior parte delle cifre sulla neve erano pornografiche o scatologiche. Vicino alla fontana della città, una coppia di neve fornicava mentre un'altra figura di neve osservava con un'erezione visibile. Diverse donne delle nevi, dalle suore alle prostitute, sono apparse in vari stati di spogliarsi. Vicino al mercato cittadino, un ragazzo delle nevi urinava nella bocca di un altro. Si poteva vedere una mucca delle nevi, a metà della defecazione, mentre un ubriaco di neve giaceva tra i suoi stessi escrementi innevati.

Il poeta Jan Smeken, che ha scritto il racconto più noto delle figure della neve belga, ha descritto una scena di implicita bestialità:

“Al Rosendal si vedeva una meraviglia: una donna enorme e grassoccia, completamente nuda, le natiche come una botte e il seno finemente formato. Un cane era nascosto tra le sue gambe, le sue pudenda coperte da una rosa ... "

I pupazzi di neve di Bruxelles sono durati per circa sei settimane, fino al ritorno del clima più caldo a metà febbraio.

Fonte: Jan Smeken, La pura meraviglia del ghiaccio e della neve, 1511. Il contenuto di questa pagina è © Alpha History 2019-23. Il contenuto non può essere ripubblicato senza il nostro esplicito consenso. Per maggiori informazioni vi invitiamo a consultare la ns Condizioni d'uso or contatta Alpha History.

1863: donne turche scioccate dai genitali del cavallo di pietra

Il Mausoleo di Alicarnasso (oggi Bodrum, sulla costa sud-occidentale della Turchia) era una delle sette meraviglie del mondo antico. Fu costruito nel IV secolo a.C. per ospitare le spoglie del potente governatore persiano Mausolo e di Artemisia, sua sorella e moglie.

Il sito del mausoleo fu scavato a metà degli anni 1850 dall'archeologo britannico Charles Thomas Newton. Tra le scoperte di Newton c'erano resti di giganteschi cavalli di pietra che sedevano sul tetto del mausoleo. Questi cavalli erano originariamente alti più di cinque metri e squisitamente scolpiti nel marmo locale.

Secondo Newton, anche le statue dei cavalli erano straordinariamente ben dotate. Scrivendo diversi anni dopo, ricordò di aver dovuto trainare la metà posteriore di un cavallo di Alicarnasso per le strade locali, facendo svenire le donne alla vista dei suoi enormi genitali:

“Dopo essere stato debitamente tirato fuori, è stato caricato su una slitta e trascinato a riva da 80 operai turchi. Lungo i muri e sui tetti delle case sedevano le donne velate di Bodrum. Non avevano mai visto niente di così grande prima, e la vista vinse la riservatezza imposta loro dall'etichetta turca. Le donne di Troia che fissavano il cavallo di legno mentre entrava nella breccia, non avrebbero potuto essere più sbalordite. "

Frammenti dei cavalli sono conservati al British Museum, anche se, come per altri manufatti stranieri, ci sono pressioni per riportarli al luogo di origine.

Fonte: Charles Thomas Newton, Storia delle scoperte ad Alicarnasso, 1863. Il contenuto di questa pagina è © Alpha History 2019-23. Il contenuto non può essere ripubblicato senza il nostro esplicito consenso. Per maggiori informazioni vi invitiamo a consultare la ns Condizioni d'uso or contatta Alpha History.

1961: l'artista italiano vende il suo letame per il prezzo dell'oro

Nel 1961, l'artista italiano d'avanguardia Piero Manzoni produsse 90 piccole lattine, sostenendo che ciascuna conteneva il proprio sterco. I loro coperchi furono numerati e firmati dal Manzoni; ognuno può portare un'etichetta con la scritta:

MERDA D'ARTISTA
Contenuto netto 30 grammatiche
Conservato nel suo stato naturale
Prodotto e confezionato a maggio 1961

Manzoni vendette i suoi barattoli di sterco per 37 dollari ciascuno, basandosi sul prezzo equivalente dell'oro per grammo. Negli ultimi anni Sotheby's ha venduto lattine di Merde d'Artista per euro 124,000 (2007) e sterline 97,250 (2008).

Fonte: vari, tra cui Piero Manzoni e Germano Celant, Manzoni, 2007. Il contenuto di questa pagina è © Alpha History 2019-23. Il contenuto non può essere ripubblicato senza il nostro esplicito consenso. Per maggiori informazioni vi invitiamo a consultare la ns Condizioni d'uso or contatta Alpha History.

1879: Lewis Carroll chiede il permesso di fotografare i bambini nudi

Nel 1879, Charles L. Dodgson era meglio conosciuto nel mondo come Lewis Carroll. Il suo libro Le avventure di alice nel paese delle meraviglie aveva ricevuto elogi dalla critica e successo commerciale quando era stato pubblicato 14 anni prima.

Carroll era anche un appassionato fotografo in un'epoca in cui la fotografia amatoriale era difficile e molto costosa. La maggior parte delle fotografie sopravvissute di Carroll ritraggono giovani ragazze. Nel maggio 1879 scrisse ai coniugi Mayhew, chiedendo il permesso di fotografare le loro figlie Ruth (13 anni), Ethel (11 anni) e Janet (XNUMX anni).

Questi estratti rivelano la persistente persuasione di Carroll, mentre cerca il permesso di Mayhew di fotografare le ragazze in vari stati di spogliarsi:

«Ora la tua Ethel è bella, sia nel viso che nella forma; ed è anche un figlio della Natura perfettamente ingenuo... Quindi la mia umile richiesta è che portiate le tre ragazze e che mi permettiate di provare alcuni gruppi di Ethel e Janet (temo che sia inutile nominare Ruth come beh, alla sua età, anche se non avrei obiezioni!) senza alcun drappeggio o suggerimento in merito.

Se non credessi di poter scattare foto del genere senza alcun motivo inferiore al puro amore per l’arte, non lo chiederei…”

La signora Mayhew ha risposto alla lettera di Dodgson, accettando alcune delle sue richieste, sebbene la sua risposta non sia sopravvissuta. Una lettera di follow-up, scritta da Dodgson al signor Mayhew, è ancora esistente:

“Sono sinceramente grato alla signora Mayhew per la sua gentile nota. Dà più di quanto avevo osato sperare, e non spegne la speranza di poter ancora ottenere TUTTO ciò che ho chiesto...

Il permesso di arrivare fino ai cassetti da bagno è molto affascinante ... Posso creare dei gruppi affascinanti di Ethel e Janet in cassetti da bagno, anche se non posso esagerare quanto starebbero meglio senza. "

Fonte: Lettera di Charles Dodgson alla signora Mayhew, 26 maggio; lettera al signor Mayhew, 27 maggio 1879. Il contenuto di questa pagina è © Alpha History 2019-23. Il contenuto non può essere ripubblicato senza il nostro esplicito consenso. Per maggiori informazioni vi invitiamo a consultare la ns Condizioni d'uso or contatta Alpha History.

c.79AD: statuto dei piaceri e delle macchie dell'uomo

Scrittori antichi come Plinio il Vecchio spesso parlavano in modo lirico della statua di Afrodite sull'isola di Knidos (ora nel sud-est della Turchia). Realizzata nel IV secolo a.C. dallo scultore ateniese Prassitele, l'Afrodite di Cnido raffigurava la dea dell'amore completamente nuda mentre si preparava a fare il bagno, ma si copriva con modestia i genitali con una mano.

Gli storici ritengono che l'Afrodite di Prassitele potrebbe essere una delle sculture più influenti dei tempi antichi, dando forma a opere successive e più famose come la Venere di Milo. Ma ai suoi tempi, la forma perfetta e la bellezza erotica dell'Afrodite di Cnido erano leggendarie e attiravano ogni giorno folle di persone.

Secondo Plinio, un uomo era così infatuato di Afrodite che rimase intenzionalmente con lo statuto durante la notte, usandolo per il proprio piacere e lasciando il segno:

"C'è una storia in cui un uomo una volta si innamorò [dell'Afrodite] e, nascondendosi di notte, l'abbracciò, e che una macchia tradisca questo atto lussurioso."

Fonte: Plinio, Storia Naturale XXXVI.iv.21, 79 d.C. circa. Il contenuto di questa pagina è © Alpha History 2019-23. Il contenuto non può essere ripubblicato senza il nostro esplicito consenso. Per maggiori informazioni vi invitiamo a consultare la ns Condizioni d'uso or contatta Alpha History.